abstrakte malerei und stilisierter realismus
„die kunst ist die stärkste form von individualismus, welche die welt kennt“ – oskar wild
meine bilder entstehen aus dem dialog zwischen farbe, form und wahrnehmung. sie laden dazu ein, innezuhalten, eigene gedanken zu entwickeln und persönliche wahrnehmung zu spüren.
zwischen expressiver malerei und reduzierter gegenständlichkeit entstehen kunstwerke mit einer individuellen bildsprache. farbintensive kompositionen, klare akzente und spannungsvolle kontraste schaffen räume, die berühren.
jedes originalgemälde trägt seine eigene geschichte – geprägt von energie, harmonie und dem besonderen moment des künstlerischen Ausdrucks.
„jedes kunstwerk ist eigentlich eine skizze, die erst durch unsere fantasie vollendet wird“
– emil nolde
meine originalgemälde verstehen sich als einladung zur eigenen wahrnehmung. farben, formen und strukturen öffnen räume für persönliche assoziationen.
zwischen abstrakter malerei und stilisiertem realismus entstehen zeitgenössische kunstwerke, die nicht nur eine bildidee zeigen, sondern jedem betrachter die möglichkeit geben, seine eigene geschichte darin zu entdecken.
der künstler
„diese sichtbaren muster sind nicht realistisch, sondern führen losgelöst vom gegenstand ein poetisches eigenleben.“
– laudatio g. schmidt
hans-georg mayer entwickelt eine eigenständige bildsprache, in der sich gegenständliche anklänge und freie interpretation verbinden. seine kunst eröffnet räume für persönliche wahrnehmung und lädt dazu ein, über das sichtbare hinauszublicken.
seine zeitgenössischen kunstwerke entstehen aus dem spannungsfeld zwischen realer erfahrung und innerer vorstellung. sie lassen bewusst offen, was der betrachter erkennt, empfindet und für sich entdeckt.